contemporaneo
(11-13 anni)

CONTEMPORANEO METODO NIKOLAIS

L’insegnamento si basa principalmente sulla tecnica pedagogica e di ricerca compositiva di Alwin Nikolais. Un corpo che danza è una forma che attraversa uno spazio usando un tempo, ma ciò che distingue l’agire quotidiano dal movimento danzato è la completa e consapevole scelta di:

• Dove è il corpo ed in che direzione sta andando (Spazio)
• Quando inizia il movimento e quanto tempo impiega a svolgersi (Tempo)
• In quale posizione è il corpo (Forma)
• Che tipo di energia impiega (Motion)

Si investiga su tutto ciò attraverso lezioni di tecnica e sessioni di improvvisazione e composizione coreografica.
“È nostra intenzione dare spazio ad una forma di arte capace di generare nello spettatore emozioni impreviste e profonde unicamente attraverso la percezione del movimento danzato. La danza contemporanea così intesa si configura come quella relazione i cui poli sono il movimento di chi danza “motio” e l’emozione di chi guarda “e-motio”. Non a caso il termine emozione deriva dal latino “emotio”, ”ex-motio”, che significa dal movimento.”

DANZA CLASSICA

Si studia danza classica nella sua sua forma più pura ed astratta seguendo il metodo Vaganova (attualmente considerato il migliore con un’assoluta dominanza in tutto mondo nell’insegnamento), ma anche ponendo attenzione alle nuove metodologie dell’insegnamento.
Le lezioni di classico completano il percorso di formazione, affiancando le altre discipline.

FLOOR-WORK RELEASE

Il Floor-Work è un metodo di lavoro che comprende un insieme di tecniche di movimento basate sul contatto con il suolo inteso come partner di appoggio e sul rapporto del corpo del danzatore con la forza di gravità per implementare la capacità di lavorare tra un livello basso ed alto in relazione al pavimento.
Durante le lezioni si esplorano i principi del movimento organico che si origina dall’uso della muscolatura profonda e articolare e si impara ad usare il pavimento come impulso originario del movimento.
La Tecnica Release è un insieme di principi e metodi provenienti sia dalla danza moderna e contemporanea, sia da altre tecniche e ricerche non performative, che si sono incontrati in una zona di confine in costante evoluzione. E’ attualmente diffusa in tutto il mondo, viene praticata in ogni scuola e accademia, diventando uno strumento imprescindibile per il danzatore contemporaneo.

HIP HOP

La danza hip hop è una disciplina che proviene o aderisce ai principi culturali ed estetici del movimento Hip Hop. B-boying (Breakdance), Locking, Popping e Uprock sono le originali danze Hip hop “di strada” (street dance). La principale danza Hip hop è considerata il B-boying, poiché nata assieme alle altre discipline dell’Hip hop (Dj’ing, Writing, Mc’ing). Nati nello stesso periodo (ma in luoghi diversi) sono l’Uprock, il Locking e il Popping e C-Walking; danze che vengono considerate da alcuni sullo stesso piano d’importanza del B-boying. Recentemente si sono sviluppati nuovi stili di danza come il New style, il Krumping e l’House che non sono accettate da tutti come danze hip hop, poiché sviluppatisi in contesti culturali differenti da quelli originali.